"Lux Aeternam" Pensées et autres divagations: Les chansons à pleurer

"Lux Aeternam" Pensées et autres divagations: Les chansons à pleurer: C'est bien connu, la musique exprime l'inexprimable. La diversité des émotions procurée par la musique est multiple et loin d'ê...

"Lux Aeternam" Pensées et autres divagations: Ces artistes que l'on oublie facilement 2

"Lux Aeternam" Pensées et autres divagations: Ces artistes que l'on oublie facilement 2: Quand on parle de folk music, on sort rapidement les grosses références en parlant de Woody Guthrie ou Bob Dylan. En somme, le folk est un...

Ces artistes que l'on oublie facilement 2

Quand on parle de folk music, on sort rapidement les grosses références en parlant de Woody Guthrie ou Bob Dylan.
En somme, le folk est une chose exclusivement américaine. le reste n'est que pâle copie.
Dans une certaine mesure, ce n'est pas faux mais ce n'est pas pour autant une généralité.

Quand on parle de Yougoslavie (pour ceux qui s'en souviennent) on a très vite ce genre de clichés:

On est d'accord pour dire que tout cela n'est qu'une facette de la culture des Balkans et que nombreux pourraient me renvoyer d'autres références comme Goran Bregovic et toutes les fanfares des Balkans.

C'est vrai

Mais là n'est pas le propos.

Ici je voudrais parler d'un artiste que certain pourrait qualifier de chanteur de seconde zone mais qui au final fait preuve d'une réelle sensibilité.

Je veux parler ici de Tomaž Pengov

Il est né en Slovénie en 1949 et mort en 2014.

Il y a assez peu d'infos sur cet artiste (ou alors il me faut un traducteur). Globalement, il a commencé sa carrière par interpréter des chansons de Dylan et Donovan.

Il publie son premier album en 1973 : Odpotovanja.

Cet album sera réédité en 1981.

On retrouve une influence nette de Léonard Cohen, notamment dans le chant.

Les chansons de cet album malgré une patine du temps indéniable (pour pas dire que le son date un peu) n'ont pas trop vieillies dans la forme et le fond.

L'artiste s'accompagne seul à la guitare, la majorité du temps. 

On entend quand, ici ou là quelques backing vocals et quelques bidouillages (notamment sur la chanson epistola).

Bref, sans être l'album pépite passé sous les radars de la presse spécialisée, cet artiste mérite vraiment d'être reconsidéré.

Rien que le fait d'entendre la langue serbe ou slovène (je ne sais pas) en dehors des idées que l'on peut s'en faire mérite déjà qu'on s'attarde sur cet album

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Les chansons à pleurer

C'est bien connu, la musique exprime l'inexprimable. La diversité des émotions procurée par la musique est multiple et loin d'être définissable par de simples mots.
Peut -être juste un regard.

Dans la catégorie des chansons qui nous touchent, on fait souvent un classement.
Vous n'y échapperez donc pas.
Voici mon presque top 5 des chansons à pleurer.

(je dis presque car cela peut encore changer et tant mieux)

N°5

J'aurai pu en prendre d'autres dans cet album mais celle-ci me touche particulièrement.
On a tous un jour un ami qui vous a tapé sur l'épaule en vous disant "Allez c'est pas grave, ça va passer".

N°4

Quand l'absence d'un être vous pèse, résonne alors l'arpège de guitare.

N°3

La simplicité touche au plus profond. Une polyphonie, une ligne de basse, des percussions.

N°2

La qualité des textes des Innocents n'est plus a prouver. Ce premier accords qui sonne et tout est dit.

N°1

Un ostinato qui se déploie dans l'infini. La respiration perceptible dans les silences apaisés.

Pas dans le classement car trop évident :

Les disques (presque) oubliés 2

Dernièrement, je vous parlais du groupe : The Search Party. J'ai fais tout un laïus sur le folk chrétien et notamment du côté de la France.

Je pense toujours que cette musique est terriblement niaise mais il semble que des tentatives de modernisation ont été tentées.
Pour la grande majorité, c'est tombé dans les oubliettes et clairement pour avoir remis une oreille dessus, épargnons-nous une souffrance inutile. 

Cependant certaines me font rire et ne sont pas totalement dénouées d'intérêt (attention bien remettre les choses dans son contexte).

Berenice, groupe français originaire de Lille, ayant sorti un seul single en 1970 au titre évocateur : "Alors Dieu châtia l'homme".
La référence religieuse est plus que logique. Led texte est clairement donneur de leçon. Etaient-ils vraiment dans la sphère religieuse ou est ce qu'ils s'en servent pour alerter les gens sachant que nous sommes à cette époque dans la queue de la comète Hippies. Difficile de trancher.
Ceci étant dit, il y a quand même une certaine recherche malgré les références très marquées, ce qui donne un aspect très daté au morceau.
Je vous laisse juge

Il existe une face B qui est plutôt de bonne facture (Apprécier l'accent franglais)

Rappelons que ce groupe a disparu corps et biens à la suite de ce single. Un membre de ce groupe fait parti d'un groupe (toujours de Lille) : Anarchic system. Ce groupe est un  side project d'Olivier Toussaint et de Paul de Senneville (connu pour être le responsable de l'unique tube de Richard Clayderman, tout un programme). Voilà un petit aperçu (accrochez vos oreilles)

Un autre membre a fait parti Deep Forest (pour ceux qui s'en souviennent).

Les disques (presque) oubliés

Ces quinze dernières années ont vu le développement, grâce à internet, du phénomène "diggers". en somme les passionnés de vinyles à la recherche de la perle rare.

Les premiers à avoir popularisé la chose se nomme DJ Shadow ou encore Luke Vibert, bref les artistes electro, enfin, une certaine electro.
Ici n'est pas le débat. Mes connaissances sur le sujet sont assez minces.

De nombreux artistes et de nombreux albums ont pu refaire surface. Et ce dans de nombreux styles et même certains considérés comme très kitch. Je pense ici à l'exotica et la musique de librairie (library music).
Prenant le train en marche assez tardivement , j'ai farfouillé pendant un certain nombre d'heures et lu pas mal de bouquins (édition le mot et le reste). J'ai donc découvert pas mal de choses que je relaie ici.

Commençons donc par un groupe qui avait 'a priori' pas mal de critères pour que je ne m'intéresse pas à lui et notamment celui-là : il joue du folk chrétien.
Non pas que ce soit le fait qu'il soit chrétien mais c'est l'alliance de folk et chrétien qui, dans un premier temps, me rebutais.
On va dire que c'est historique et pour en avoir parlé avec pas mal de musicien, il faut reconnaître qu'en France surtout, le mariage entre musique et parole religieuse ne fait pas bon ménage. Probablement par manque de premier degré ou alors par volonté d'une vision trop généraliste quand les américains optent plus le filtre personnel (je parle de ma croyance pour en faire un message universel).

Bref, ce groupe se nomme The Search Party et le titre de l'album : Montgomery Chapell

Peu d'éléments biographiques. Le groupe est composé de :
Joanie Goff : Voix, Guitare
Jim Carvalho : Guitare basse, Voix
Pete Apps : Guitare, Voix
Tim King : Batterie

A l'écoute, on a l'impression que ces gens là ont énormément écouté les Doors d'une part et d'autres part Jefferson Airplane et enfin on ressent des réminiscences de groupes comme United States Of America ou bien West Coast Experimental Pop Art Band, Pearls before swine.
Sans égaler ces groupes, on a affaire à un une musique de bonne facture avec présence (presque obligatoire pour l'époque) de la pédale Fuzz.
Lignes mélodiques utilisant des modes spécifiques et accordages de la guitare donnant des accents (très furtifs) orientaux.
Les paroles sont écrites par l'initiateur du projet : Reverend Nicholas Freund.
En effet c'est lui qui, partant de son Wisconsin pour rejoindre une communauté religieuse sur la côte ouest (Sacramento), fonde le groupe qui n'enregistrera qu'un seul disque.

C'est sur le titre "So many have got me down", que l'influence des Doors est la plus perceptible. Amateur de Farfisa, vous serez servis.

L'influence de l'orient est particulièrement présentes ici

Et mon morceau favori